Ao longo da extensa história da cultura popular nos Estados Unidos e em todo o mundo, a representação de pessoas negras nas telas sempre foi um tema de debate desde os primórdios do mundo geek.
 |
| Sony |
As primeiras representações de personagens negros eram, em sua maioria, estereotipadas e os relegavam a papéis secundários ou limitadores. Com a evolução do conceito de cinema e games e da própria arte, a representação, a inclusão e as representações positivas de pessoas negras nas telas também evoluíram.
Madea - Franquia Madea
É difícil falar de personagens hilários no cinema negro sem mencionar a icônica e esperta Madea, que apareceu em inúmeros filmes do bilionário negro Tyler Perry.
Embora a autenticidade e a representação estereotipada da personagem tenham sido questionadas ao longo dos anos, é inegável o impacto duradouro da personagem baseada na mãe e na tia de Perry. Madea apareceu pela primeira vez na peça teatral de Perry, " I Can Do Bad All By Myself", em 1999, e fez sua estreia no cinema em 2005 com "Diary of a Mad Black Woman" .
Desde sua aparição, Madea se tornou uma personagem popular e icônica do cinema negro. A personagem gerou discussões sobre a cultura minstrel e a cultura drag, além de ajudar a consolidar Tyler Perry como uma figura fundamental no cenário da televisão e do cinema.
Independentemente da opinião de cada um sobre a validade da personagem Madea na mídia, é difícil negar que ela se tornou um ícone do cinema e da televisão.
Chris Washington - Get Out (2017)
Apesar de aparecer em apenas um filme, a poderosa interpretação de Daniel Kaluuya como Chris Washington em Corra! (2017), de Jordan Peele, é um excelente retrato moderno de perseverança e sobrevivência.
Estrelando o papel principal, Kaluuya interpreta o jovem negro que acompanha sua namorada em uma visita à família dela. Lá, porém, Chris logo percebe que sua namorada e a família dela são mais sinistras do que ele imaginava, ao descobrir um esquema racista em andamento dentro da casa deles.
Nos últimos anos, o filme tem sido constantemente referenciado, criticado e citado como um dos maiores filmes de terror da geração. O filme aborda o racismo e os laços familiares com sensibilidade e coloca um personagem com o qual o público se identifica (Chris) no centro da trama. Em uma entrevista para a revista GQ, Kaluuya comenta sobre a natureza identificável do filme, afirmando:
"Parece um cara de verdade, parece um relacionamento de verdade, parece uma dinâmica de verdade, parece um conflito de verdade."
A superação, por Chris, dos preconceitos raciais e das microagressões da família torna seu personagem memorável. O momento em que ele conquista a vitória é catártico, e sua trajetória é facilmente lembrada entre as maiores do terror.
Princesa Tiana - A Princesa e o Sapo (2009)
 |
| Disney |
Os filmes de animação da Disney estão entre os filmes mais acessíveis oferecidos às crianças pequenas e representam o primeiro contato delas com personagens fictícios na tela. Embora o grande estúdio possua uma biblioteca grande de personagens que se provaram icônicos e influentes para muitas gerações de espectadores, a presença da Princesa Tiana como a primeira princesa afro-americana em um filme da Walt Disney Pictures é uma das mais memoráveis.
A história de Tiana, que apareceu pela primeira vez em A Princesa e o Sapo (2009), gira em torno de seu sonho de abrir um restaurante em Nova Orleans na década de 1920. No entanto, seus planos são interrompidos quando ela beija um príncipe transformado em sapo e é forçada a encontrar um caminho de volta à humanidade. Apesar de Tiana aparecer como um sapo durante a maior parte do filme, seu papel histórico a tornou uma figura icônica para muitos espectadores. As paixões e desejos com os quais muitos se identificam, aliados a um filme colorido e uma trilha sonora envolvente, fazem dela uma das melhores personagens animadas da Disney.
Jules Winnfield - Pulp Fiction (1994)
O cineasta americano Quentin Tarantino não é estranho à criação de personagens icônicos em seus filmes, e Jules Winnfield, de Pulp Fiction (1994), não é exceção.
Samuel L. Jackson interpreta o personagem no famoso filme policial de Tarantino. Ele vive um assassino de aluguel dedicado que também colabora com Vincent Vega (John Travolta), o protagonista do filme.
O caminho do justo está cercado por todos os lados pelas iniquidades dos egoístas e pela tirania dos perversos
O que torna Jules um personagem tão icônico reside na escrita inteligente de Tarantino, combinada com a interpretação impecável de Jackson da criação mais famosa do filme. Jules é um personagem conhecido por suas frases memoráveis e pela passagem bíblica de Ezequiel 25:17 à qual ele se dedica. O personagem é, sem dúvida, um dos melhores de Tarantino.
Candyman - Franquia Candyman
Quando se fala em vilões icônicos do terror, o nome do Candyman, com sua colmeia característica, não demora a surgir. O vilão com gancho na mão é o principal antagonista da franquia Candyman, mas sua primeira aparição foi no filme homônimo de 1992. Interpretado por Tony Todd, a história do Candyman envolve sua morte em um caso amoroso interracial, antes de seu retorno como uma lenda urbana que mata qualquer um que repita seu nome cinco vezes em frente a um espelho.
O personagem se tornou uma figura importante no gênero de terror e em sua comunidade, sendo um dos poucos exemplos de vilões negros populares no cinema. Os filmes também serviram como uma mensagem sobre questões de justiça social relacionadas à raça, como a gentrificação. As interpretações aterrorizantes de muitos dos atores que interpretaram o personagem, mas principalmente de Todd, o consolidaram como um ícone do terror.
Brenda Meeks - Franquia Scary Movie
A atuação de Regina Hall como Brenda Meeks na série Scary Movie é frequentemente considerada uma das melhores de sua carreira, e com razão. A personagem aparece nos cinco filmes da série e se tornou uma das estrelas revelação da franquia de paródia de terror de sucesso. Cada filme apresenta a Meeks um novo cenário relacionado a temas e clichês comuns do gênero, e sua missão é sobreviver junto com sua amiga Cindy (Anna Faris) e seu parceiro Ray (Shawn Wayans).
Ô Cindy, começou o jornal! Outra garota branca caiu no poço. Hoje, 50 negros foram espancados pela polícia, mas o mundo só quer saber da branquelinha que caiu no poço
A interpretação carismática e cômica de Brenda Meeks por Hall gerou inúmeros memes e momentos icônicos da personagem. Entre essas cenas, destacam-se a icônica sequência em que ela irrita os outros espectadores em um cinema, sua reação quando Cindy atrai o assassino esqueleto para perto dela e sua luta hilária com um personagem paródico do filme Ringu.
Brenda Meeks se tornou uma personagem extremamente memorável e popular, mesmo após sua primeira aparição em Scary Movie (2000). Sem a atuação genuinamente natural de Hall, os espectadores não teriam tido a oportunidade de conhecer uma das personagens mais hilárias do cinema.
Pantera Negra - Universo Marvel
 |
| Marvel |
Não é nenhuma surpresa que T'Challa (Chadwick Boseman) ocupe a terceira lugar desta lista. O rei de Wakanda, nação africana, tornou-se um dos grandes sucessos do Universo Cinematográfico Marvel após sua primeira aparição em Capitão América: Guerra Civil, em 2016. Desde então, a jornada do personagem e seu influente filme solo se tornaram um aspecto importante da cultura negra e da diversidade nos filmes de super-heróis, antes da morte prematura de Boseman em 2020.
O status de Pantera Negra (2018) como um dos primeiros filmes de super-heróis protagonizados por um ator negro transformou o personagem em um ícone. Ele se tornou uma figura representativa para muitos espectadores negros e ajudou a trazer mais representatividade para o cenário cinematográfico. A atuação cativante de Boseman ao longo dos filmes do MCU também contribuiu para o aumento da popularidade e do status do personagem.
T'Challa logo representou mais do que apenas mais um super-herói poderoso em um universo ficcional. Em vez disso, ele se tornou um farol de esperança e uma vitrine positiva da herança e das raízes africanas na sociedade.
Miles Morales - Homem-Aranha
 |
| Sony |
O icônico personagem da Marvel, Miles Morales, não é apenas uma nova adição às telonas, mas também um personagem criado recentemente. Criado por Briana Michael Bendis, Sara Pichelli e Axel Alonso, Miles Morales fez sua primeira aparição em Ultimate Fallout #4, da Marvel Comics, em 2011. Desde sua criação, a crescente popularidade de Miles como modelo para crianças negras o levou a aparecer em diversas mídias fora do universo dos quadrinhos. Isso inclui participações na série de televisão Homem-Aranha do Disney XD, nos jogos de videogame do Homem-Aranha desenvolvidos pela Insomniac Games e no já mencionado filme de animação Homem-Aranha no Aranhaverso.
A inclusão de Miles Morales nos aclamados e campeões de bilheteria "Homem-Aranha no Aranhaverso" e sua sequência, "Através do Aranhaverso", catapultou o personagem para a cultura moderna. A história autêntica de Miles, um adolescente que luta para lidar com seus superpoderes emergentes, o tornou um personagem com o qual o público se identifica em meio à profusão de filmes de super-heróis nas telas.
Acompanhando sua enorme popularidade está sua identidade cultural como um personagem birracial e afro-latino, o que o tornou uma representação positiva para pessoas de cor nas telas.
CJ - Grand Theft Auto: San Andreas
 |
| Rockstar |
Cada jogo principal da controversa série Grand Theft Auto da Rockstar Games satiriza a criminalidade americana de forma exagerada. Em Grand Theft Auto: San Andreas, o início dos anos 90 em Los Angeles serve como cenário perfeito para o primeiro protagonista negro da franquia.
Ah shit, here we go again
A aventura épica de CJ Johnson, em busca do responsável pelo assassinato de sua mãe é repleta de alusões ao mundo real, como a cultura de gangues, departamentos de polícia corruptos e a fracassada guerra contra as drogas. O jogo termina com um motim massivo em Los Santos, desencadeado pela brutalidade policial.
Para dar mais autenticidade a CJ, o rapper da Costa Oeste Young Maylay dublou o personagem, enquanto o rapper e roteirista DJ Pooh (Friday, Three Strikes) coescreveu o roteiro do jogo com Dan Houser e James Worrall
